Leonardo (Leo) Occhipinti es originario de El Bolsón y la Comarca Andina del Paralelo 42. Artista, ilustrador e historietista, comparte semana tras semana sus tiras Sincronías y Nuevo Mundo con los lectores de Sol del Valle.
¿Cuándo descubriste que el arte era parte de tu vida?”
Desde siempre. Desde muy chico el arte fue mi refugio. Era un niño bastante introvertido y el arte siempre fue mi lugar seguro. Con los años fui entendiendo que era artista, aunque muchas veces escuché comentarios como, “No, eso no te conviene”. Aun así, seguí adelante porque era algo que nacía de mí.
¿Qué te llevó a convertir el arte en tu profesión?
Primero estudié diseño gráfico porque parecía una opción más seria o convencional. Después descubrí que el arte también era algo serio y que yo soy un artista.
¿De dónde nacen Sincronías y Nuevo Mundo, las historietas que compartes con Sol del Valle?
Sincronías fue el punto de partida de todo este universo. Su protagonista es Wari, un niño que descubre un lugar misterioso que funciona como una analogía del mundo imaginario y del mundo interior. Me interesa que cada lector interprete la historia desde sus propias experiencias. De alguna manera, la llave que abre todas esas puertas es el arte.
También es un homenaje a mi abuela justo en ese momento que empeze sincronías ella trascendió y fue como un homenaje a todo lo que ella me inspiró de chico.
¿En qué te inspiras y por qué elegiste un tono inspirador en lugar de uno cómico?
En Argentina tenemos grandes historietistas. Por ejemplo, Quino, el creador de Mafalda, es un verdadero genio. Sentía que en el humor ya estaba en buenas manos. No quería caer en lo mismo y repetir lo que ya está hecho. Darle una vueltita mas, Darle esa creatividad que se que tengo
¿Cómo creas las historietas de Nuevo Mundo? ¿Trabajas de manera digital o tradicional?
A papel y lápiz, después utilizó pluma, tinta china y acuarelas. Luego escaneo el trabajo y agrego el título. El papel de alguna manera tiene memoria. Rasgar un pedazo de papel, sentir su textura y trabajar directamente sobre él forma parte de la experiencia.
También me gusta que la obra exista como un objeto físico, que en algún momento pueda exhibirse. Muchas veces cometo errores o se mancha el papel, y lo dejo así. Me gusta que se note lo humano.